从教材方面来看,华文文学涉及一些古汉语,又承载了丰富的文化内涵,学生需要对古汉语有一定的认识,同时要具备鉴赏文学作品的分析能力。但是,本地学生一般缺乏对古汉语的基本认识,影响了他们对文学作品中的情节、氛围、修辞风格等方面的理解。此外,古典诗词当中的意境是出生于新加坡都市生活的学生难以切身体会的。即便了解了诗人所身处的背景,学生多数只能够达到理解的层面,较难引起共鸣。例如,因时代背景的复杂性,《最宝贵的》的内容和情节难以引起读者更高层次的思考。另外,让本地学生学《茶馆》,比起文学课更像历史课。教师消耗在理清历史背景的时间太多,领略了剧本里的艺术层次,似乎无法有效地通过教材教导戏剧中的文学特色与技巧运用。学生学习文本主要是为了应付考试,导致教师很少会涉及课程以外的文学作品。而课程结束之后,学生所认识的作品似乎仅限于那几首诗词,缺乏独立分析文学作品的能力。
从教学方法来谈,古典诗词虽年代久远,但当中所蕴含的思想情感和主题却不过时,如相思愁苦、丧偶之痛、因战争而与家人分隔两地等。教师可以尝试让学生想象如果自己亲身经历这些痛苦,笔下会流淌出怎么样的文字。教师也可以播放有关士兵在阿富汗、伊拉克地区驻守而无法归家的纪录片,让学生从现代的问题去理解这些情感。
有一些写作手法在众多文本当中只出现一次。这显然无法使学生印象深刻,例如:明暗双线、三一律、罗生门、蒙太奇等。由于学生接触的文本数量有限,因此他们没有机会看见不同的作品是如何使用同一种写作手法。教师可以给学生提供一些课外篇章,让学生从这些篇章里找出曾经学习过的写作技巧或是共同的文学特征,训练学生自行发掘文学写作技巧的能力。
有一些写作手法在众多文本当中只出现一次。这显然无法使学生印象深刻,例如:明暗双线、三一律、罗生门、蒙太奇等。由于学生接触的文本数量有限,因此他们没有机会看见不同的作品是如何使用同一种写作手法。教师可以给学生提供一些课外篇章,让学生从这些篇章里找出曾经学习过的写作技巧或是共同的文学特征,训练学生自行发掘文学写作技巧的能力。
作者:蔡明榕、郭旺霖、王源皓、郑凯欣


绝对赞同古典诗中的一些意象及其背后的文化符码难以和新加坡学生引起共鸣。建议或许可以使用制作精良的古装剧(可以是熟悉的新加坡艺人以前拍的如《天师钟馗》、《东游记》、《我来也》等)、武侠片等借助这些情景的出现来使抽象成为具体(如郭靖与黄蓉共游太湖一景,便犹如笔墨山水之意境,可以深化《山居秋暝》中诗中有画的形象)。共勉之
ReplyDelete使用影像/视频/图像等“视觉文本”时,须考虑它们对“文字文本”的(负)作用,可能使学习者失去(文字/语言)建构概念的学习过程。教学者在选用这类教材时需考虑何时使用、怎样使用,以达到辅助效果,而非替代原来的文学文本。思考具体与抽象概念转换时的主次关系。看武侠电影比阅读武侠小说容易,为什么还要辛苦的分析武侠小说呢?
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