辅导课活动（五）设计教学：《一张忘取的汇款单》

先备知识：

1.学生已阅读文本，并对基本的情节发展有所概括。

教学目标：

引导学生分析作者如何以不同的描写手法来描绘人物形象

1.夸张手法
2.行动描写
3.侧面描写

教材：

1.文本《一张忘取的汇款单》
2.活动纸（图表）

教学方法：

1.引导性问题

• 你对父亲的印象是什么？
• 可以形容一下你的父亲吗？为什么你会这样形容父亲？
• 你记得父亲为你做过的哪些事情？说来听听。

2.向学生讲解学习目标

• 什么是夸张手法？
• 什么是行动描写？
• 什么是侧面描写？

3.学生练习。

• 老师通过例子解释如何从文本中找出作者所使用的描写手法
• 学生一边从文本找出例子（用不同颜色的笔为不同手法例子划线），一边填上活动纸。
• 例：
  

教学评估：

• 老师通过学生的讨论和分享，了解学生是否掌握了作者如何使用不同的描写手法来描绘人物形象。
• 老师负责协调、引导讨论过程。若学生有理解困难的地方，老师从旁补充、纠正。

辅导课活动（四）| 学习反思：新诗和现代诗教学

关于新诗和现代诗教学，本组其实也和上周的微型小说教学一样，始终理不出头绪来。这两类文体对我们而言比较陌生，平时较少接触，因而不太明白该如何教导学生鉴赏。后来听了课堂上其他组别的模拟教学，再加上老师的教学反馈，我们逐渐悟出一些道理。

采用学生容易理解的方式来进行指示是不可忽略的一点。例如当老师请学生找出文本中的“意象”时，学生或许对“意象”这个概念一无所知。若一开始便为学生提供大量的概念解释，未免会将课堂陷入枯燥乏味的氛围。我们可以换用另一个方式，请学生在文本中的“景物”底下画线，再逐步引导学生如何将“物体”提炼成“意象”。如此浅白易懂的表达方式，相信能够减轻学生的理解负担。同样的，“音步”这个概念对于一般学生（尤其是没有音乐基础或对诗歌节奏认知能力较差的学习者）来说可能有些抽象，老师可以换个方式，请学生点出诗歌中的“停顿”。在遣词用字方面所做的细微调整表面上看似毫不起眼，但对学生的学习效果及理解能力相信会有很大的帮助。

即便是意象，也可以分为抽象意象和具体意象。例如在《民歌》中，“黄河”、“长江”、“红海”等都是具体的意象，但我们也应该提醒学生，意象未必只能以实体形式出现。例如诗中的“梦”、“醒”等，都是抽象的意象。简言之，意象是寄托了作者情感的特定物体。在教学过程中，老师可以请学生先在各个景物底下画线，再为景物进行归纳（如“你们觉得景物中是否蕴含某种情感？”）。若有必要的话，老师也可以引入相关的历史背景和文化概念（例如黄河流域是中华民族的发源地），以帮助学生理解诗中意象的象征意义。

最后，在教材应用以及活动设计方面，老师应该牢记教学目标。制定目标、选取教材、安排步骤等都具有紧密相连的关系，不可分开而立。无论设计任何教学活动，都必须确保能够达到教学效果。例如，在播放一段相关歌曲给学生听时，老师应该提供一些听前指示，提醒学生在听歌时应该注意些什么，否则学生可能听了之后便忘了。同样的，在提供两幅图给学生做意象的比较时，老师应该清楚地告诉学生该如何比较（甚至是为学生提供示范）。采用视频和图案进行教学虽然在视觉上比较能吸引学生的注意力，但前提是必须达到教学目标，学生更应该理解他们在整个学习过程中是在做什么。老师可以提供活动纸或表格，让学生带着目的去观赏视频或分析图案，这样将让整个教学过程比较有方向感，相信也能促进达到教学目标。

总而言之，身为文学老师，除了必须对新诗和现代诗有基本的掌握之外，我们也必须将自己放到学生的立场上，仔细想想我们所设计的每项活动，所采用的每份教材，所应用的每个表达方式，是否都是学生可以理解，可以接受，可以内化的？惟有如此，才能达到该有的教学目标，才能发挥该有的学习效果。

作者：蔡明榕、郭旺霖、王源皓、郑凯欣

体验文学，勿拷打文学

品读文学，欲速则不达。




Introduction to Poetry

BY BILLY COLLINS


I ask them to take a poem

and hold it up to the light

like a color slide



or press an ear against its hive.



I say drop a mouse into a poem

and watch him probe his way out,



or walk inside the poem’s room

and feel the walls for a light switch.



I want them to waterski

across the surface of a poem

waving at the author’s name on the shore.



But all they want to do

is tie the poem to a chair with rope

and torture a confession out of it.



They begin beating it with a hose

to find out what it really means.





忽忆在初院时，英文文学老师曾给我们发了这首诗。

本来打了一堆字，再读却发觉词不达意，索性删了。

好诗共享。

辅导课活动（三）| 学习反思：微型小说教学

有关微型小说教学，本组一开始也不是特别明白应该如何引导学生进入文本内容，理解作者的所思所想，分析各个呈现手法，再把文本中的隐含意义带出来。经过老师的指点和班上同学的讨论后，才开始有些头绪。

阅读微型小说的方法，大致上可以分为“进”、“出”两个部分。首先，如何进入文本？我们应该从各个角度（如人物、事件、情境、语言、对话、动作等方面）探讨作者的呈现手法，从而让学生逐步掌握各个呈现手法。其次，如何从文本中出来？我们可以通过提供关键词或关键语句，引导学生寻找文本中的隐含信息。引导性问题发挥了相当重要的作用，如在《春满乾坤》中我们可以问“吃团圆饭的意义是什么”或“你觉得这是一个什么样的家庭？”，从而运用学生的先备知识以及他们对文本的直观印象，逐步引导学生掌握文本的题旨。

对于语言水平较弱或理解能力较差的学生，他们或许只能看到文本中的现象（如老母亲最后说鲈鱼是从“福满门”点来的）。身为文学老师，我们可以提醒学生，现象是表面的，但在现象之下是否隐含了什么更深层次的信息？作者为何设计这个情节？（如其中一组所提出的，“作者最后揭露鲈鱼是从‘福满门’买回来的，你认为其用意何在？”）这有助于鼓励学生进入更深层次的思考，继续挖掘作者所欲表达的隐含信息，而不是只滞留在表面层次的理解上。文本中的最后一句“福满门”，除了呈现一个与故事发展脉络不一样的意外结局之外，更重要的是突出现代都市里家庭关系的疏离（孩子对家庭的记忆逐渐模糊，再也吃不出“味道”了）。

最后，即便是一个呈现手法，也可以分为不同方面。反讽可分为语言的反讽，以及情境的反讽。在文本中，语言的反讽是用来呈现现代人类的疏离和冷漠，必须配合语境来进行解读。例如“笑得像电视上的罐装笑声那样齐整”让读者觉得大家的笑声偏向于机械化的运作，而非发自内心， 也突显了家庭成员的团聚只是一种仪式性的活动。同样的，“各取所需”这个字眼也耐人寻味，值得斟酌（在此本组不再赘言，留给大家一个想象空间）。情境的反讽，则要求对比不同的场面和情景。例如文本中的结局和开头显然是不对等的。开头那兴致勃勃、和乐融融的温馨场面，到了结尾消失殆尽，给读者留下的只是一个悲哀的、失望的氛围。这时，我们应该思考的是，开头和结尾之间发生了什么事，以致发生如此激烈的情绪转折？

微型小说教学是一门学问，需要对文本内容有清楚的认知，以及对文本题旨有充分的理解，才能把相关分析技能传授给学生。毕竟微型小说一般上不超过两千字，作者在遣词用字想必极为讲究，语言虽极为简练，但意蕴深远。只有带领学生从表层意义的掌握到深层意义的理解，再到分析技能的运用，我们才能说这门课达到了该有的教学目标。

作者：蔡明榕、郭旺霖、王源皓、郑凯欣

城市感想

上课刚开始说到微型小说跟城市生活息息相关时，闪过我脑海的便是种种跟城市相关的小说和作家—张爱玲、穆时英、刘呐鸥、王安忆。另外还有许多跟香港和新加坡人文、历史、城市风貌有关的电影。对于城市的书写向来是我非常感兴趣的话题。我生在城市，长在城市，呼吸着城市的空气。自然，以城市生活为背景的小说更容易跟我产生共鸣。相反的，虽然沈从文、萧红、莫言等人的作品体现的主题和使用的写作手法都非常独特，但不比张爱玲对上海和香港的城市书写能让我产生共鸣。

之前老师在课堂上指出现今的教材中，以农村生活为书写背景的小说其实占多数，然而有关城市生活的小说却不多，似乎跟学生的生活经历难以扯上边。我这一点我非常赞同。一名中学或初院生的人生历练毕竟有限，若要他们想象一个不曾见过的乡村景象，那不是一件容易的事。即使老师授课时说得如何精彩，描绘得如何生动，要在作品和学生之间搭建起心灵的桥梁也似乎不太可能。当然，我们不能一味地迁就学生。广泛地接触不同类型和题材的作品绝对是件好事，有关城市书写的文学始终不能满足我们辽无边际的想象空间。

作者：蔡明榕、郭旺霖、王源皓、郑凯欣

微型小说初体验及随想

对于微型小说，我接触的不多，或许应该是几乎没接触过。毕竟，我阅读的大部分文学作品都是局限于初院和大学课程里所指定的文本，而微型小说又恰恰不在教授范围里。只能说，我自身的课外阅读非常受限，尤其对新马作家的认识更是流于皮毛。这一周初次尝试接触新马作家的三部微型小说《认真面具》、《鬼迷心窍》、《春满乾坤》，是我双重的初体验。

原来阅读微型小说是还蛮令人享受的一件事。确实，在繁忙的都市生活中，要静下心来，抛开手中的工作，花费长时间来阅读一本厚厚的小说不一定是种享受。分心是免不了的。尤其是对于阅读速度不快的我而言，真的没什么耐心去完成长篇，甚至中篇小说。本是来教育学院学教学法，偶然让我接触到微型小说，也算是意外的收获吧。

由于微型小说篇幅非常短，因此要在那么短的文字里体现其隐含意义就必须依靠作者简练的语言。每一句话可能都带有重要的情节和信息，不可忽略。关键的信息往往只是暗藏在一两个词句里，而不是像短篇长篇小说那样，对于人物的外貌、行为、景物有非常细致的描写。在阅读的过程中若一旦错过了就可能看不出作者想要表达的意思。

微型小说的源头或许是为了表现现代都市人的疏离、孤独。在三篇小说当中，似乎只有《春满乾坤》是直接与现代人疏离感的主题有关，其余两篇小说已不仅限于此。《认真面具》里出现的场景虽然是新加坡这个现代都市，有圣淘沙、蜡像馆、战争纪念碑等，但重点仍是表现一项沉重的历史课题，是一个几十年来悬而未决、争执不休的话题。《鬼迷心窍》的主题更是留给读者无边无际的想象空间，没有明确的主题，没有明确的故事结尾，诠释视角因人而异。是鬼故事，是一场梦境，还是梦中之梦？

纵观三篇小说，《鬼迷心窍》要表达什么隐含信息最是令人玩味。我发现，似乎表现现实主义和历史课题的小说，其诠释的视角比较受到局限，也较有可能沦为单一化的解读。然而，当小说涉及的不是社会问题，不是历史事件，而是围绕着人性、梦境、性别、记忆等课题展开时，人们对于作品的诠释会展现出多元的面貌，读者的想象空间在讨论的过程中也得到无限的扩大。早期在接触文学时，我比较倾向于现实主义的作品，可能是我对以反映社会问题、历史问题为主题的创作比较可以产生共鸣，毕竟“实”体是比较容易把握的事物。巴金、雷雨、阿城、易朴生等便是其中数例。我把我的这种想法归咎于自己脑袋的死板及想象力的缺乏。我至今也常常不能够跳出现有框框想事情。但随着接触到的文学作品种类愈广，我便渐渐发觉其他文学体裁的美。这或许得归功于张爱玲和村上春树。虽然我读过的作品非常之有限，但当中的文字就是那么的诱人，悲剧总显得如此的雍容华贵，如此的触动人心。

又说回《鬼迷心窍》，课上讨论的一项诠释是其结尾有可能只是“我”的一个梦中之梦，正如电影《盗梦空间》Inception一样，虚与实之间的界限是如此的模糊。老师提到了“记忆的书写”。首次接触到这个概念是在大学课上阅读王朔《动物凶猛》（电影版是姜文指导的《阳光灿烂的日子》）。《鬼》因此又突然唤起我对“记忆的书写”这一命题的兴趣。年龄渐长，才突然发现“记忆”这玩意儿原来不完全是真实的。我们的潜意识绝对有可能在我们毫不知情的状态下使所谓的“记忆”变得扭曲，尤其是在梦境中所呈现的画面，多半是现实和超时空想象的独特结合体。那梦境中的鬼故事究竟是建立在“我”的记忆至上呢？还是“我”其实是个清醒的叙述者？又或者“我”只不过是从梦中梦刚醒过来，但仍旧被困在梦中？悬而未决的结尾最是引人遐想。

作者：蔡明榕、郭旺霖、王源皓、郑凯欣

辅导课活动（三）设计教学：黎紫书《春满乾坤》

先备知识：

1.学生已阅读文本，并对基本的情节发展有所概括。

教学目标：

引导学生理解作者如何通过以下两种写作手法呈现现代家庭的疏离
1.语言反讽
2.情境反讽


教材：

1.文本《春满乾坤》
2.活动纸（图表）

教学方法：

1.引导性问题

• 你觉得这是一个什么样的家庭？
• 你觉得他们的人际关系如何？从哪里看得出？
• 吃饭的时候，有哪些人是多话的，有那些人选择沉默？
• 你认为小说中有那几句话是最关键，最能够体现故事主题的？

2.向学生讲解学习目标

• 什么是言语反讽？
• 什么是情境反讽？

3.学生练习。

• 老师通过例子解释如何从文本中找出作者所使用的语言和情境反讽
• 学生填上活动纸。
• 例：

教学评估：

• 老师通过学生的讨论和分享，了解学生是否掌握了作者如何使用两种反讽手法来表现主题
• 老师负责协调、引导讨论过程。若有不足之处，老师从旁提问、补充。

辅导课活动（二）设计教学：白先勇《一把青》

先备知识：

1.学生已阅读文本，并对基本的情节发展有所概括。
2.知道文学分析中的“对比”手法。

教学目标：

1.作者如何通过对比手法体现人物命运的转变

教材：

1.文本
2.活动纸

教学方法：

1.引导

• 让学生说出小说中有哪些人物。老师把同学们说出的人物名称写在白板上。
• 让学生点出小说中重要的人物。
• 向学生说明这堂课要重点讨论的是朱青，以及朱青命运的转变。

2.可通过哪些情景进行对比？

• 老师把活动纸分发给学生。
• 通过朱青在南京和台北两地的生活和遭遇进行对比。
• 老师让学生分享各种可对比的情景。老师把同学们的想法写在白板上。
• 例：朱青的外貌与形象、朱青对情人死亡的反应、朱青与他人互动时的方式和态度、作者对场景的描写

3.小组讨论（一组4-5人）

• 每一组讨论一个情景，并从文本中找出朱青在南京和台北不同的表现。
• 学生把讨论结果填写在活动纸上。
• 学生需要注意情节出现的页数、段落，方便之后与同学们分享，也可供复习之用。

教学评估：

• 各组学生分享讨论结果。
• 老师负责协调、引导讨论过程。若有不足之处，老师从旁提问、补充。
• 其他同学把该小组的分享填写在自己的活动纸上。

对华文文学的第一印象

记得O水准成绩放榜后，因为成绩不理想，所以能选择的初级学院也并不多。南洋初级学院是我的第一选择。当时听朋友说，如果我选择华文语文特选课程，肯定可以进南洋初级学院。但，我迟疑了。在中学时，虽然华文成绩还不错，但也称不上是什么在写作或演讲方面很有才华的学生。对于文学的概念也局限在古诗词和古典小说。我因为害怕文学，觉得自己的文学底子也不好，所以不想利用语特来报读南初，也不想和文学较强的人竞争。

几年过去了，因为一些机缘巧合，我选择了中文系，主修汉语。因为对自己的文学信心不足，所以尽量避开有关文学科目。现在到了教育学院上文学教学课，对文学有了新的认识。

其实文学并没有我想象中那么可怕，可能是自己的思想改变了，对文学的认识和想法也有所不同。这周读了白先勇的《一把青》后，觉得小说也没有我想象中那么难懂。每一篇小说都有作者想要给读者的一些信息，而这些信息有可能很明显，也有可能需要读者深入思考才能发觉，有一些可能还未发掘。

每一次读文本的时候，因为心境不同，体会也有可能不一样。希望通过这几个月的讨论，我对文学作品会有更多方面的思考，有助于日后的教学。

明榕 (: 

辅导课活动（二）| 学习反思：对备课的重新认知

经过这几次的讲堂课以及辅导课后，我觉得自己对文学教学有了一些想法。由于本身的汉语能力比较差，平时对古汉语可是望而生畏，对所谓的“文学”更是惧怕。自己对文学的掌握能力都微不足道，何来能力去指导学生欣赏文学呢？说来惭愧，虽然高中时期在H2华文与文学考试中成绩不错，但那也是靠死记硬背侥幸得来的，在这学习过程中大部分都属于“学而不思”的状态，就只单点背诵，然后在考卷上复述一番。

听了老师和各位同学的分享后，我觉得自己在过去的教书经验太过专注于让学生理解文本里的文字，脑海里未分清文学课和语言课的差别。我误以为学生若不知道个别词汇的意思，这将大大影响他们对文本内容的理解能力，因此一般上课时先向学生强行灌输个别词汇的意义（甚至因害怕他们仍无法理解，而索性提供了英语解释）。然而，文学教学不该如此，学生应该先对文本内容有个大概理解，以及对文学作品类型本身有基础认知。例如在教导短篇小说的过程中，老师应该引导学生分析小说中的布局、叙事（包括叙事手法和叙事观点）、人物和语境等概念，让他们对文本的结构有基础的认识，从而培养他们对文学的兴趣。若学生遇到生词，他们可以从上下句中推敲词汇的意思，再由老师鉴定其判断是否正确。这也有助于培养自主学习的精神。

在备课方面，老师应该立下明确目标（如“学生必须能够分析XX的性格特征），而不是随意采用“让学生体会…”之类无法做出具体评估的目标。这一点虽然听起来是想当然的，但我本身一开始确实没有意识到，因此当老师提出此点，对我的震撼相当大。或许，由于自己对文学本来就不太精通，因此在准备文学课时更不会思考这些细节，甚至以为文学课和语言课相比可以随性一点，无须如此拘泥于教学目标。然而，若少了明确的教学目标，文学课上得再精彩（如让学生观看视频、随意表演等），也始终是漫无目的，充其量只是让学生在课堂上high一番。这无助于深化学生对文本本身的内容和结构，更莫谈让学生对汉语文学培养热忱。

因此，虽然我对文学的认知仍处于皮毛状态，但从这几堂课当中，我越来越意识到在教学中“保持平衡”的重要性。我们既不能过分拘泥于个别词汇，亦不可松懈至连最基本的明确教学目标也没有。即便是在课堂上播放《荆轲刺秦王》等相关影片，我们也必须清楚自己为何播放此片（这对学生的学习有什么帮助？学生应该从此片段理解作者的哪些叙事手法？），而非在缺乏明确教学目的的情况下以观赏视频作为分析文本的教学活动。

最后，想要学生达到教学目标所设定的要求，务必提供引导性的问题。学生从刚接触文本到理解文本并非一蹴而就，老师必须渐渐引导学生，让他们先从对部分内容或结构的理解上升到对整体文本的理解。例如老师可以问学生“你们觉得作者为什么会想要写这部作品？”或“你们觉得这部作品想要表达什么思想？”对于基础较弱的学生，老师可以以比较直白的表达方式提问（如“你们读完这个故事后有什么感觉？为什么会有这样的感觉？文本中的哪些事件让你这么认为？”），进而让学生逐步理解作者的所思所想及创作意图。最重要的是老师必须对学生有所耐性，让学生花些时间自己思考（若课堂时间有限，可以先布置课前作业，让学生事先思考），而不轻易地给学生提供“标准答案”。这有利于培养学生独立思考和自主抉择的心智习惯。

--源皓

【旺想录之一】语文能力VS文学鉴赏能力

又过了一周。读了各小组的贴文之后，我不禁想到一个问题。语文能力不强的学生，是否就意味着他们无法欣赏文学作品、无法体会作者的思想感情？

中一。课堂上。我、英文老师。我的英文向来不好。刚开学的第一个学段，英文考了49分，但经仁慈的老师四舍五入之后，成绩就变成了C6。但英文文学课却意外得了个A2。你问13岁的我是否知道“文学”为何物？语文课和文学课有什么不同？当时的我怎么可能知道怎么去辨别两者具体是什么，只知道读小说比读理解篇章有趣。发还成绩册的那一天，英文老师很好奇地望着我，问道：“Why is your literature better than English?”我自然说不出个所以然。即使到了中二，我的英文文学仍然还是考得比语文科好。

语文能力跟文学鉴赏能力，两者之间的重合度到底有多高？学生的语文科若考获A2，是否就说明他的文学鉴赏能力就比一个语文科只得B4的学生好？我们首先需要知道两门课所培养和考察的能力虽有重合之处，但仍不尽相同。

以铁凝的《哦，香雪》为例，小说的一项主题是城市人与农村人之间截然不同的生活境况和态度。对于大多数衣食无忧的你我他而言，要真真切切地体会香雪的心情是多么不容易办到的事，只因我们都没有切肤之痛。然而，身处在城市生活中的我们，周遭却不乏仍有无法满足物质需求的一群人，当中就包括了坐在我们课堂上的孩子。笼统地说，境贫困或是有家庭问题的孩子在课堂上不容易专心，有些时候语文成绩或许也不佳。反观一名养尊处优的孩子，若每天有家长细心的呵护、有专车接送、有精美的铅笔盒，成绩一般来说会比家庭不富裕的孩子出色。然而，哪一个孩子更有可能跟小说的主人公香雪产生共鸣？不言而喻。

文本和读者之间能够产生共鸣是文学教学过程中引起学生兴趣最关键的一步。即使语文能力不属于特优的程度，但可以设身处地体会主人公的心情便可激起学生进一步解读文本的积极性，语文能力也与此同时在阅读和表达过程中有所提升。一班若是十几二十个学生，出于不同的家境情况、社会背景、生活经历，不同的学生对于同一篇小说往往会从不同的视角对文本产生多元化的诠释。在讨论的过程中，多元化的声音才有助于激发学生进一步去思考和质疑，而这一种思考能力或许跟语言能力没有直接的关系。换个角度看，一名华文语言能力比英语弱的学生，如果他在其他人文科所展现的思维能力非常好，仅仅只是因为没有适当的华语语言环境培养他的语言交际和表达能力，那么他其实只是需要一名翻译员便可独立地把华文文学文本给解读一番。

上述的例子或许有点夸张，或许过于理想化。但这里主要想说明的是语言能力和文学赏析能力或许没有直接的关系，一个偏重语言的运用和流畅，一个偏重思维分析的成熟与高度。当然，两者相辅相成，而非截然独立的两种能力。然而归根究底，读书还是为了考试。华文文学课不仅仅只是一门额外的兴趣课，运用语言来深入分析文本仍然是建立在学生可以流畅地表达其思想的基础上。这是理想与现实的差距。

学文学·教文学·咀嚼文学

在新加坡修读华文文学的学生不多，而修读的学生对华文文学都会有一定的兴趣。然而，上了文学课程之后，学生是否更喜欢文学，还是课程的内容使学生更害怕文学呢？

从教材方面来看，华文文学涉及一些古汉语，又承载了丰富的文化内涵，学生需要对古汉语有一定的认识，同时要具备鉴赏文学作品的分析能力。但是，本地学生一般缺乏对古汉语的基本认识，影响了他们对文学作品中的情节、氛围、修辞风格等方面的理解。此外，古典诗词当中的意境是出生于新加坡都市生活的学生难以切身体会的。即便了解了诗人所身处的背景，学生多数只能够达到理解的层面，较难引起共鸣。例如，因时代背景的复杂性，《最宝贵的》的内容和情节难以引起读者更高层次的思考。另外，让本地学生学《茶馆》，比起文学课更像历史课。教师消耗在理清历史背景的时间太多，领略了剧本里的艺术层次，似乎无法有效地通过教材教导戏剧中的文学特色与技巧运用。学生学习文本主要是为了应付考试，导致教师很少会涉及课程以外的文学作品。而课程结束之后，学生所认识的作品似乎仅限于那几首诗词，缺乏独立分析文学作品的能力。

截图来源：https://www.youtube.com/watch?v=-HY-QHlVONo

从教学方法来谈，古典诗词虽年代久远，但当中所蕴含的思想情感和主题却不过时，如相思愁苦、丧偶之痛、因战争而与家人分隔两地等。教师可以尝试让学生想象如果自己亲身经历这些痛苦，笔下会流淌出怎么样的文字。教师也可以播放有关士兵在阿富汗、伊拉克地区驻守而无法归家的纪录片，让学生从现代的问题去理解这些情感。

 
有一些写作手法在众多文本当中只出现一次。这显然​​无法使学生印象深刻，例如：明暗双线、三一律、罗生门、蒙太奇等。由于学生接触的文本数量有限，因此他们没有机会看见不同的作品是如何使用同一种写作手法。教师可以给学生提供一些课外篇章，让学生从这些篇章里找出曾经学习过的写作技巧或是共同的文学特征，训练学生自行发掘文学写作技巧的能力。

希望通过改善教学方法，学生能够更懂得欣赏文学作品，分析能力也有所提升。

作者：蔡明榕、郭旺霖、王源皓、郑凯欣